VI.BE

Amaranthus innoveert door barokmuziek en visuele creatie te combineren. Tijdens een concert vindt een bijzondere interactie plaats tussen muziek en beeld.

Samengesteld uit artiesten van verschillende Europese landen wil Amaranthus van haar veelzijdige afkomst profiteren om programma’s te kiezen van achttiende-eeuwse muziek uit het huidige Europa.

Tijdens de Barokperiode reisden musici om zich met andere muziekstijlen vertrouwd te maken en ze al dan niet te integreren in hun eigen werk, door bijvoorbeeld Franse en Italiaanse stijlelementen samen te voegen.

De concerten zijn met Amaranthus tegelijk een muzikale en visuele voorstelling. De twee kunsten inspireren elkaar, en streven in hun ontmoeting een evenwicht na.

Meestal wordt de muziek aangepast aan het beeld of de film, maar met Amaranthus wordt het tegenovergestelde voorgesteld: het beeld wordt gemaakt vanuit de klank, reageert erop en is nauw verbonden met de dynamiek van het muziekstuk.

De visuals zijn geïnspireerd op details uit bestaande barokschilderijen.

Daarbij wordt vertrokken van bijvoorbeeld motieven en kleuren uit de barokke beeldtaal, het bijzondere houtsnijwerk in de barokinstrumenten enz. Onder invloed van de muzikale input evolueert het beeld op een picturale manier naar een hedendaagse visualisatie.

De luisteraar wordt uitgenodigd om op een andere manier te luisteren, om te genieten van de unieke sfeer van het spektakel. De beelden blijven suggestief, waardoor de toeschouwer ruimte krijgt om zijn eigen fantasie de vrije loop te laten, om zijn geest te laten wegdobberen. Gegidst door de vormen en kleuren op het scherm is hij vrij om dan weer terug te keren naar de intense band die tussen klank en beeld wordt geweven.

Sarah Verhoeven, sopraan

Sarah Verhoeven haalt een eerste prijs met onderscheiding aan het Koninklijk Conservatorium van Luik in de klas van Greta De Reyghere. Daarna studeert ze aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel, en in 2009 behaalt ze haar pedagogisch diploma en haar master diploma klassieke zang bij Dina Grossberger. Ze vervolmaakt dan nog haar vocale techniek bij Eunice Arias en Thierry Migliorini. In 2012 wordt ze geselecteerd voor het programma "Voix Célestes" van de Stichting Royaumont.

Als soliste zong Sarah de rol van Rowan in de kinderopera De Kleine Schoorsteenveger van Britten (regie: Sybille Wilson, Festival de Wallonie 2009), de rol van het kleine meisje in ?íkadla van Janá?ek (regie: Maja Jantar, Festival van Vlaanderen 2010), en die van Micaela in Carmen van Bizet (regie: Stefano Giuliani, Théâtre-Poème 2013). Met Amaranthus herleeft Sarah met hartstocht het barokke repertoire.

In 2013 ontving Sarah de Culturele Verdienste "jong talent" van de stad Geldenaken. Meer informatie op www.sarahverhoeven.com

Gaëlle Claeys, traverso

Gaëlle Claeys is op achtjarige leeftijd dwarsfluit beginnen spelen met Eric Leleux. In 2000 startte ze haar studies aan het Conservatoire Royal de Bruxelles (C.R.B) en behaalde haar eerste prijs notenleer. In 2002 begon ze er dwarsfluit te studeren terwijl ze haar laatste licentie Geschiedenis afwerkte aan de Université Libre de Bruxelles. Als leerlinge van Gérard Noack en nadien van Baudoin Giaux heeft ze bovendien ook stages gevolgd bij verschillende fluitisten. Ze behaalde haar diploma dwarsfluit in juni 2007 en geeft sindsdien les in verschillende muziekscholen. Ze werkte ook als gids in de Munt. In september 2004 startte ze met traverso bij Pascale Simon, en vervolgde in september 2006 als leerlinge van Jan De Winne aan het C.R.B. Ze behaalde haar Masterdiploma in 2012.

Haar repertorium bedraagt gevarieerde stijlen: van barokmuziek in een ensemble tot hedendaagse composities voor fluit solo. Ze heeft aan verschillende projecten deelgenomen van de Studio Baroque van het C.R.B. Ze speelt ook in de feestelijke folkgroep Tarabisko.

Rafael Núñez Velázquez, barokviool

Rafael Núñez Velázquez werd geboren in Sevilla in 1983. Na afronding van zijn studie viool aan het Conservatorium Manuel Castillo in de klas van Alejandro Tuñón , raakt hij geïnteresseerd in de oude muziek en neemt lessen bij leden van het Orquesta Barroca de Sevilla. Met een regionale beurs verhuisde hij naar Nederland, en volgde er een programma van Bachelor in de barokviool bij Antoinette Lohmann aan de Hogeschool for the Kunsten Utrecht. Later studeert hij aan het Conservatoire Royal de Bruxelles bij Mira Glodeanu.

Hij heeft masterclasses bijgewoond bij onder meer Lucy van Dael, Stefano Montanari, Fiorenza van Donatis en Sayuri Yamagata.

Hij speelt in orkesten en ensembles als Florilegium Musicum, Agremens Het Collegium Ad Mosam, Vendetta ..., in Nederland, België, Frankrijk en Spanje.

Rebecca Lefèvre, gamba

In 2004 begint Rebecca Lefevre viola da gamba te spelen. In 2006 studeert zij bij Philippe Pierlot aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel, waar ze afstudeert als master in 2011. Rebecca heeft deelgenomen aan masterclasses bij Wieland Kuijken, Paolo Pandolfo, Jordi Savall en Vittorio Ghielmi. Ze treedt op in België, Zweden en Japan met kamermuziekgroepen als Lingon, Amaranthus, BachPlus en Bugs o.l.v. Philippe Pierlot.

Nina Laki?evi?, clavecimbel

Op negenjarige leeftijd begint Nina Laki?evi?, haar muzikale vorming met pianolessen in Belgrado in Servië. Na haar secundaire school vertrekt ze onmiddellijk naar Italië en studeert aan het conservatorium“Giuseppe Tartini”in Trieste waar ze in 2011 een eerste Bachelordiploma behaalt.

Ze heeft deelgenomen aan tal van masterclasses met befaamde leraars en pedagogen zoals Arbo Valdma, Igor Laszko, Alexandre Leger, Paolo Bordoni, en Angela Hewitt. Tijdens haar studies voor piano ontdekt Nina dat barokmuziek haar aantrekt, en ze start dan ook clavecimbellessen met Paola Erdas. In 2010 begint ze clavecimbel bij Frédérick Haas aan het Conservatorium van Brussel, waar ze een andere bachelordiploma behaalt. Momenteel zit ze in haar laatste jaar Master.

In 2011 en 2012 nam Nina deel aan de operaproducties Vénus & Adonis (John Blow) en Dido & Aeneas (Henry Purcell) van Muziektheater Transparant. Haar opmerkelijkste soloconcerten waren in het Museum voor Instrumenten te Brussel en haar recital voor de opening van de tentoonstelling Antoine Watteau, La Leçon de Musique in Bozar.

Emilie Lauwers, visual artist

Emilie (°1984) studeerde grafische vormgeving / typografie aan de Hogeschool Sint-Lucas in Gent. Ze heeft huisstijlen ontworpen voor verschillende opdrachtgevers in de artistieke sector in binnen- en buitenland, waarbij ze vaak haar eigen suggestieve beeldmateriaal combineert met sterke typografie in strakke grids. Tekenen is haar eerste passie. Ze heeft dan ook verschillende kinderboeken geïllustreerd voor uitgeverijen als Die Keure, De Eenhoorn en The House of Books, en concentreert zich sinds kort terug op het maken van etsen. Af en toe laat ze het drukwerk even opzij om zich bezig te houden met videoprojecties, of ruilt ze de kleine formaten voor grote muurschilderingen, portretten op canvas of tekenperformances. Opgegroeid in het theater heeft ze als scenograaf gewerkt voor o.a. Junge Kammeroper (Keulen), Purpur (Oostenrijk), Flanders Operastudio (Gent), De Vlaamse Opera (Gent en Antwerpen), en als pers-fotograaf voor o.a. Rideau de Bruxelles.Emilieis altijd klaar voor een onmogelijke uitdaging. Ze heeft besloten om in magie te blijven geloven en nooit te stoppen met spelen.

Online portfolio www.emilielauwers.be